[1. 어떤 상황에서 AI를 활용했나요?]
음악을 배우거나 전문 장비를 갖추지 못했어도 자신이 느낀 감정과 이야기를 노래로 표현할 수 있을까? 저는 직접 노래를 만들어 보면서 이 질문을 품었습니다. 그러나 곡을 만드는 것만으로는 부족했습니다. 만든 음악을 보관하고 소개하며 듣는 사람과 만날 공간도 필요했습니다. 그래서 PYODA MUSIC을 기획했습니다.

[2. 어떤 AI를 어떻게 활용했나요?]
ChatGPT로 노래의 이야기, 가사 흐름, 보컬의 감정과 문장의 길이를 구체화했습니다. Suno로 음악을 생성한 뒤 여러 결과를 듣고 비교하면서 가사의 길이나 음악 분위기를 조정했습니다. 다음으로 ChatGPT와 음악 창작자와 청취자를 연결하는 앱 구조를 고민했습니다. 음악 탐색, 장르 선택, 재생 목록, 아티스트 공간, 음악 업로드가 이어지는 모바일 화면을 설계했습니다.

[3. 활용 결과 어떤 변화가 있었나요?]
AI를 활용하면서 생각 속의 노래를 실제 음원으로 제작하는 창작 과정을 경험할 수 있었고, PYODA MUSIC의 모바일 사용자 화면 시제품까지 만들었습니다. 첨부 PDF에서는 실제 저장된 앱 HTML을 렌더링한 홈 화면, 신곡·인기·좋아요 영역, 장르 선택과 주요 탭을 확인할 수 있습니다. 별도 MUSIC MVP 저장소에는 창작자의 원본 음원을 보호하고 미리듣기와 결제 권한을 구분하는 설계가 문서화돼 있습니다.

[4. 나만의 개선 방법은 무엇인가요?]
음악의 완성도와 앱 사용성을 구분해 검토했습니다. AI 음악을 만들 때는 노래의 감정과 가사 전달력에 집중했고, 앱을 만들 때는 재생 동선과 모바일 조작성, 데이터 보관과 창작자 권한을 살폈습니다. 처음 생성된 결과에 만족하지 않고 이용 중 발견한 기능 문제를 기록하며 보완했습니다.

[5. 다른 사람도 따라 할 수 있나요?]
짧은 자기 이야기에서 음악 주제를 정하고, AI와 가사를 다듬은 뒤, 음원을 비교·선택해 자신만의 작품으로 발전시킬 수 있습니다. 이후 음악을 공개할 최소한의 화면부터 시제품을 만들 수 있습니다. 다만 PYODA MUSIC은 아직 로그인·저장·결제 등을 검증하는 개발 단계이며, 공개 청취 수나 실제 수익 실적을 주장하지 않습니다. 최종 목표는 전문 음악인뿐 아니라 창작을 시작하는 누구나 자신의 음악을 펼칠 수 있는 공간입니다.